TENSIÓN

Hola de nuevo! Cómo ya había mencionado, el siguiente tema del que se hablará será la tensión. Según www.wordreference.com, tensión significa el estado de un cuerpo sometido a la acción de fuerzas que lo estiran. Pienso que tensión significa un choque que mantiene el equilibrio de las cosas que se someten a la tensión realizada.

La clase consistió en aprendernos cuatro series de diferentes movimientos, y a raíz a ellas, nuestro profesor nos explicó que según cómo las estuviéramos realizando causaría sensación de tensión. Esta sensación podía presentarse de manera positiva o negativa; sin embargo, de cualquier de estas dos formas, nos serviría para realizar la última actividad de la clase, pero debemos saber cómo utilizarla adecuadamente.

Por último en la clase, nos dividimos en grupos; en ellos teníamos que utilizar las series de movimientos aprendidas para crear una historia. En este ejercicio, se debía tener muy en cuenta la forma en que realizábamos los movimientos según la historia para lograr la reacción que quisiéramos en nuestro público, haciendo el uso apropiado de la tensión ocasionada en cada uno de nosotros.

En conclusión, podemos decir que la tensión es un choque que mantiene el balance, lo cual nos permite vernos más desenvueltos en la interpretación y realizarla con mucha más facilidad.Siempre debemos saber manejar adecuadamente esta tensión para lograr vernos bien ante el público.


Y esto era todo por hoy; no olviden comentar! Los espero en mi próxima publicación.

BIBLIOGRAFÍA

http://www.wordreference.com/definicion/tensi%C3%B3n

http://almayogavida.com/soltar-las-tensiones/

EL TEATRO POBRE Y LA BIOMECÁNICA-MARTHA GRAHAM

Bueno, cómo ya leyeron en el título, el tema de hoy también se basa en el teatro pobre y la biomecánica pero esta vez , sumando a la famosa bailarina Martha Graham. Primero recordemos rápidamente cuál es el significado de biomecánica y teatro pobre:la biomecánica es la ciencia, introducida por Meyerhold, que estudia los seres vivos, sus estructuras y procesos desde el lado físico y mecánico; y el teatro pobre, introducido por Grotowski, se refiere a cuando el actor y el espectador se relacionan en una interpretación sin necesidad de cosas materiales que la complementen.
 

 

Listo, ahora introduzcamos a Martha Graham. Graham fue una coreógrafa, bailarina y profesora estadounidense; nació el 11 de mayo de 1894 en Pittsburgh, Pennsylvania. Es muy reconocida por haber roto las reglas tradicionales de la danza del siglo XIX,y así, creando su propia técnica. Esta técnica consistía en ejecutar violentas contracciones de pélvicas y en varios movimientos realizados en el piso. Su técnica presenta la relación entre la respiración, el movimiento y el contacto cercano con el piso.

 

En clase, para aplicar estos temas vistos, la actividad que se  realizó fue la siguiente: primero, nuestro profesor nos enseñó una serie de movimientos, después nos asignó a cada uno de nosotros un número para que cuando nos tocara según el orden, dijéramos una frase de nuestra elección. Después, debíamos hacer el mismo ejercicio pero con una frase diferente, pero esta vez, interpretando según lo que dijéramos. Por consiguiente, nos dijo que según el orden asignado, narráramos la historia de Los Tres Cerditos, haciéndolo con la mayor interpretación posible, teniendo en cuenta el uso de expresiones y movimientos. Y por último, unimos cada una de estas partes y lo presentamos completo en el escenario.

 

Gracias una vez más por visitar mi blog, no olviden comentar! Pronto estaré publicando el siguiente tema, la tensión.

BIBLIOGRAFÍA

http://www.buscabiografias.com/bios/biografia/verDetalle/6027/Martha%20Graham

http://es.slideshare.net/aramita20/teatro-pobre-grotowski-1470562



 

EL TEATRO POBRE Y LA BIOMECÁNICA

Hola! Bienvenidos a mi tercera entrada. Hoy hablaremos sobre el teatro pobre y la biomecánica, espero que les guste.

Primero que todo, hablaremos sobre qué es el teatro pobre y cuales son sus orígenes; y para ello, es indispensable introducir a su creador Grotowski. Jerzy Grotowski nació en Rzeszlow, Polonia, en 1933. Se graduó como profesor de teatro en Moscú, pero nunca denominó a su trabajo como una profesión debido a que se consideraba un ´artesano´.  El teatro de Grotowski, fue creado en 1959 influenciado por las escuelas de teatro rusas como la Stanivlaski.

Ahora que sabemos sobre Grotowski, podemos hablar sobre la concepción que tenía sobre el teatro, de la cual surgió el concepto de teatro pobre. Para este ´artesano´, el teatro es lo que sucede entre actor y espectador cuando se reunen en una interpretación y se relacionan; y de esto, podemos analizar que entonces el teatro pobre significa una interpretación en la que sólo se necesita de la interpretación actoral y el espectador.

Bueno, ahora hablemos de la biomecánica."La biomecánica estudia los seres vivos, sus estructuras y procesos desde una perspectiva físico-mecánica. Por esta razón, la biomecánica está encargada del estudio de la acción de las fuerzas externas e internas en los organismos vivos, las cuales determinan (total o parcialmente) el desarrollo, estructura y movimiento del organismo", dice la Facultad de Ingeniería de la Universidad de los Andes.La biomecánica fue intoducida por Meyerhold, el cual decía que esta es el entrenamiento de el actor. También afirmaba que la biomecánica es el juego entre el movimiento y el equilibrio que el actor requiere tener.

En clase, nos explicaron que la biomecánica en nuestro cuerpo funciona como palancas, es decir, estamos hechos de palancas, las cuales nos permiten movernos; y de ejemplo nos mencionaron los movimientos que se realizan en el ballet. Estos son la muestra perfecta de las palancas que componen nuestro cuerpo.

Los ejercicios propuestos en esta clase para poder aplicar el teatro pobre y la biomecánica consistieron en hacer actividades en parejas que nos hicieran pensar en cómo resolver balancear nuestro cuerpo relacionándonos con la otra persona. También realizamos ejercicios que nos enseñaban a  cómo fingir una pelea a través de golpes falsos.

Un punto del que se habló en la clase,y logró captar mi atención, fue el término catarsis. Nuestro profesor nos explicó que la catarsis es el proceso en el cual el artista logra cocentrarce tanto en sí mismo que todo a su alrededor desaparece. Esto sin duda ayuda a un mejor desarrollo y una mejor concentración en la interpretación realizada.

Y aquí termino mi tercera publicación, gracias otra vez por leer mi blog. No olviden comentar!

BIBLIOGRAFÍA

http://williammorales.wordpress.com/2008/06/01/%C2%BFque-es-el-teatro-pobre/

http://es.slideshare.net/aramita20/teatro-pobre-grotowski-1470562

http://es.slideshare.net/guest293701/la-biomecanica-en-el-deporte

http://arteescenicas.wordpress.com/2010/01/16/ideas-sobre-interpretacion-la-biomecanica-de-myerhold/

LIGEREZA Y LEVEDAD

Hola otra vez! Como ya les había dicho, el tema a tratar en esta publicación será ligereza y levedad. Al escuchar por primera vez estos dos términos, inmediatamente deducimos que tienen el mismo significado, pero no es así. Levedad se refiere a la falta de gravedad que podemos lograr, es decir, desafiar la gravedad ;y ligereza se refiere a algo que pesa muy poco.

Este tema se relaciona completamente con lo que se habló en la publicación anterior sobre encontrar nuestro propio centro corporal, y así lograr una correcta postura para poder ejecutar con más facilidad los movimientos que deseemos hacer. La ligereza y la levedad son fundamentales para cualquier artista debido a que le permite expresarse en sus movimientos con mayor libertad. Para que el artista logre el manejo de estos dos conceptos debe aprender a conocer su cuerpo; y cuando lo logre, su cuerpo responderá más rápidamente a la interpretación que quiera realizar.

Nuestro cuerpo siempre tendrá un centro que nos ayudará a tener equilibrio y estabilidad, el cual nos permite movernos a diario. Para poder reconocer esto a profundidad en cómo funciona nuestro cuerpo a diario, en la clase nos enseñaron a identificar el peso de unas partes de nuestro cuerpo; por ejemplo: identificamos el peso de nuestra propia cabeza, y pudimos deducir que es mucho, pero este no nos afecta el resto de nuestro cuerpo por nuestro centro de estabilidad.

Para que lográramos identificar otros pesos en nuestro cuerpo, realizamos más ejercicios que requerían mucho control sobre nuestro cuerpo. Unos de ellos fueron los siguientes: el primero que hicimos fue empezar a balancearnos de lado a lado con nuestras rodillas un poco dobladas; después de haber logrado el control aquí, debíamos hacer el mismo movimiento con nuestros brazos; y después de lograr esta coordinación con control, debíamos intentar ir cada vez más hacia arriba y más lejos. En este ejercicio logramos control en el balanceo de el cuerpo. Otro ejercicio fue lograr estabilidad en sólo una pierna mientras que levantábamos la otra lo más que pudiéramos atrás de nosotros.

También nos sirvió mucho  el ejercicio de tratar de lograr equilibrio en la parada de manos por poco tiempo pero lograrlo controlado. Después de que ya sabíamos  esta serie de movimientos, el último ejercicio de clase fue crear una historia con los movimientos propuestos en el orden que quisiéramos con fluidez. En general, no lo logramos hacer muy bien, pero más que todo fue por pena a hacerlo mal y vernos ridículos.

Sin embargo, de eso se trata ser artista, de arriesgarse y perderle el miedo a hacer el ridículo.

Y con esto me despido, gracias una vez más por leer mi blog.

No olviden comentar!

BIBLIOGRAFÍA

http://www.wordreference.com/definicion/levedad

http://ciclodrama.wordpress.com/2012/09/20/crece-2012-bella-levedad-del-ser/