martes, 6 de enero de 2015

CHRISTMAS SHOW







   El Christmas Show es un espectáculo que se realiza anualmente en vísperas de Navidad, y está hecho para ser disfrutado por toda la familia.Normalmente se realiza entre el 15 y 18 de Diciembre. En este se cuenta con la participación de todos los estudiantes de cada curso y de todos los profesores que se hacen parte de el colegio para realizar el evento.

Normalmente, los ensayos por cada curso empiezan a ser realizados con un mes y medio de anticipación, y para poder dar comienzo a estos se les asigna un personaje a cada curso para ser desarrollado. El tema y la realización de la historia para el espectáculo es creado por el área de artes, teatro, danzas y música. También, se debe mencionar a la orquesta, la cual hace un papel muy importante en el espectáculo, y ha logrado alcanzar un alto nivel por sus ensayos extras y dedicación.


Hablando de un Christmas Show a nivel mundial, este es un espectáculo que se realiza con mucha dedicación y sobretodo experiencia. Debido a esto, lo llevan a cabo,normalmente, academias de teatro y baile profesionales,y así lograr una excelente calidad. Al realizar un espectáculo de este tipo en un colegio, se ve la falta de experiencia en los estudiantes. Esto se debe a que las actividades que se les propone realizar no las tienen dominadas.

Ya sabiendo esto, los colegios deberían tener en cuenta contar con la participación de profesionales que se dediquen a realizar este tipo de presentaciones, y así poder lograr un mayor nivel de el espectáculo en el colegio que se realiza.

En conclusión, pienso que el Christmas Show es un espectáculo muy interesante y novedoso para el ´público, el cual logra reunir a muchas familias en vísperas de Navidad para disfrutar de este. Sin embargo, creo que si los colegios quieren llegar a un nivel más alto en este tipo de espectáculos debería requerir el apoyo de profesionales especializados en el tema. Y así, el colegio logrará tener la calidad que se espera de este tipo de espectáculos.

jueves, 16 de octubre de 2014

MONÓLOGO

-Estaba al lado de ella, sentada en una silla enseguida a la cama en la que estaba postrada.Los rayos de el sol que se asomaban por la ventana iluminaban la habitación.

(Suspira profundamente, y continúa)

- Odiaba tener que verla así, inmóvil en una cama sin poder hacer nada por su cuenta; ni siquiera hablar , su enfermedad no se lo permitía.

(La señora acostada en la cama trataba de moverse)

-De repente, ella mueve lentamente su cabeza y se queda mirándome. Trata de decirme algo.

-Me acerqué a ella y le cogí la mano fuertemente, hacerle sentir que yo estaba ahí,acompañándola.

-Ella no paraba de mirarme con sus grandes ojos negros.

-Podía sentir cómo su mano se ponía cada vez más fría, y se debilitaba. Había llegado la hora.

( La habitación comienza a oscurecerse)

-Me acerqué , le acaricié el pelo y le dí un beso.

-Sonrió débilmente, mientras que el sol se escondía y cerraba lentamente sus ojos.

                                                                                       




miércoles, 15 de octubre de 2014

EL GUIÓN TEATRAL

Bienvenidos de nuevo; en esta entrada les hablaré sobre cómo escribimos un guión en nuestra clase de teatro. Espero que les guste.

Seguro algunos de ustedes se estarán preguntando qué es un guión, en este caso un guión teatral, por lo cual les explicaré: un guión teatral es un texto que nos brinda detalles sobre el diálogo que debe decir cada actor, especifica la escenografía, y explica minuciosamente el desarrollo de cada escena en una obra teatral. A continuación encontrarán un ejemplo de un guión:


Guiones de teatro de terror de 5 personajes
Ahora que ya tienen una idea sobre qué es un guión, comenzaré a explicarles lo que hicimos durante la clase. Primero, nuestro profesor nos dijo que nos sentáramos en un círculo, luego nos pasó un hoja en la cual cada uno debía escribir una palabra inusual. Después de haber escrito las palabras, teníamos que escribir una historia entre todos usando las palabras ya escritas.

Finalmente, el último ejercicio que realizamos fue repetir el ejercicio anterior de forma individual.Cuando ya hubiéramos terminado de escribir nuestra historia, teníamos que construir un guión a partir de ella. Fue difícil empezar a escribir que queríamos usar en nuestra historia, pero fue un interesante ejercicio.

Bueno,..aquí termina mi entrada sobre un guión teatral.
Gracias por leer mi blog, y no olviden comentar!

BIBLIOGRAFÍA

http://definicion.de/guion-teatral/

http://base-estable.lalaz.ru/guiones-de-teatro-de-terror-de-5-personajes/




INTERPRETACIÓN

Hola otra vez! Gracias por leer mi blog! En esta entrada voy a contarles cual fue el objetivo de mi sexta clase de teatro, en el cual usamos todos los temas ya vistos en todas las clases anteriores. Bueno, lo primero que hicimos fue dividirnos en dos grupos. A cada grupo se le asignó un cuento, y al mío le tocó el famoso cuento Alicia en el País de las Maravillas, escrito por Lewis Carrol. El ejercicio consistía en escribir un guión según el cuento, y después interpretarlo.

Lo primero que hicimos fue escribir un diálogo entre los personajes de la historia, luego cada uno escogió un personaje, y si no alcanzaban los personajes, debíamos crearlos. Después de haber terminado con cada uno de estos pasos, empezamos a practicar cómo sería nuestra interpretación de el cuento, y debíamos tener en cuenta todos los temas vistos en nuestras clase para usarlos en nuestra presentación de el cuento.

Finalmente, cada uno de los grupos presentó lo que se había practicado. En general, nuestro profesor nos explicó que pudimos haber hecho mejor uso de el espacio, debido a que estuvimos muy estáticos en nuestra interpretación. Y a nuestro grupo en específico, nos corrigió que pudimos haber exagerado mucho más los gestos de nuestra interpretación, y de tal forma el público entendiera más fácilmente la presentación.

Bueno, y aquí termino mi sexta entrada, ya estaré publicando la próxima que tratará sobre la escritura de un guión.
No olviden comentar!

miércoles, 17 de septiembre de 2014

TENSIÓN





Hola de nuevo! Cómo ya había mencionado, el siguiente tema del que se hablará será la tensión. Según www.wordreference.com, tensión significa el estado de un cuerpo sometido a la acción de fuerzas que lo estiran. Pienso que tensión significa un choque que mantiene el equilibrio de las cosas que se someten a la tensión realizada.

La clase consistió en aprendernos cuatro series de diferentes movimientos, y a raíz a ellas, nuestro profesor nos explicó que según cómo las estuviéramos realizando causaría sensación de tensión. Esta sensación podía presentarse de manera positiva o negativa; sin embargo, de cualquier de estas dos formas, nos serviría para realizar la última actividad de la clase, pero debemos saber cómo utilizarla adecuadamente.

Por último en la clase, nos dividimos en grupos; en ellos teníamos que utilizar las series de movimientos aprendidas para crear una historia. En este ejercicio, se debía tener muy en cuenta la forma en que realizábamos los movimientos según la historia para lograr la reacción que quisiéramos en nuestro público, haciendo el uso apropiado de la tensión ocasionada en cada uno de nosotros.

En conclusión, podemos decir que la tensión es un choque que mantiene el balance, lo cual nos permite vernos más desenvueltos en la interpretación y realizarla con mucha más facilidad.Siempre debemos saber manejar adecuadamente esta tensión para lograr vernos bien ante el público.


Y esto era todo por hoy; no olviden comentar! Los espero en mi próxima publicación.

BIBLIOGRAFÍA

http://www.wordreference.com/definicion/tensi%C3%B3n

http://almayogavida.com/soltar-las-tensiones/

EL TEATRO POBRE Y LA BIOMECÁNICA-MARTHA GRAHAM

Bueno, cómo ya leyeron en el título, el tema de hoy también se basa en el teatro pobre y la biomecánica pero esta vez , sumando a la famosa bailarina Martha Graham. Primero recordemos rápidamente cuál es el significado de biomecánica y teatro pobre:la biomecánica es la ciencia, introducida por Meyerhold, que estudia los seres vivos, sus estructuras y procesos desde el lado físico y mecánico; y el teatro pobre, introducido por Grotowski, se refiere a cuando el actor y el espectador se relacionan en una interpretación sin necesidad de cosas materiales que la complementen.
 
 Martha Graham
Listo, ahora introduzcamos a Martha Graham. Graham fue una coreógrafa, bailarina y profesora estadounidense; nació el 11 de mayo de 1894 en Pittsburgh, Pennsylvania. Es muy reconocida por haber roto las reglas tradicionales de la danza del siglo XIX,y así, creando su propia técnica. Esta técnica consistía en ejecutar violentas contracciones de pélvicas y en varios movimientos realizados en el piso. Su técnica presenta la relación entre la respiración, el movimiento y el contacto cercano con el piso.
 
En clase, para aplicar estos temas vistos, la actividad que se  realizó fue la siguiente: primero, nuestro profesor nos enseñó una serie de movimientos, después nos asignó a cada uno de nosotros un número para que cuando nos tocara según el orden, dijéramos una frase de nuestra elección. Después, debíamos hacer el mismo ejercicio pero con una frase diferente, pero esta vez, interpretando según lo que dijéramos. Por consiguiente, nos dijo que según el orden asignado, narráramos la historia de Los Tres Cerditos, haciéndolo con la mayor interpretación posible, teniendo en cuenta el uso de expresiones y movimientos. Y por último, unimos cada una de estas partes y lo presentamos completo en el escenario.
 
Gracias una vez más por visitar mi blog, no olviden comentar! Pronto estaré publicando el siguiente tema, la tensión.

BIBLIOGRAFÍA

http://www.buscabiografias.com/bios/biografia/verDetalle/6027/Martha%20Graham

http://es.slideshare.net/aramita20/teatro-pobre-grotowski-1470562



 

miércoles, 10 de septiembre de 2014

EL TEATRO POBRE Y LA BIOMECÁNICA



Hola! Bienvenidos a mi tercera entrada. Hoy hablaremos sobre el teatro pobre y la biomecánica, espero que les guste.

Primero que todo, hablaremos sobre qué es el teatro pobre y cuales son sus orígenes; y para ello, es indispensable introducir a su creador Grotowski. Jerzy Grotowski nació en Rzeszlow, Polonia, en 1933. Se graduó como profesor de teatro en Moscú, pero nunca denominó a su trabajo como una profesión debido a que se consideraba un ´artesano´.  El teatro de Grotowski, fue creado en 1959 influenciado por las escuelas de teatro rusas como la Stanivlaski.

Ahora que sabemos sobre Grotowski, podemos hablar sobre la concepción que tenía sobre el teatro, de la cual surgió el concepto de teatro pobre. Para este ´artesano´, el teatro es lo que sucede entre actor y espectador cuando se reunen en una interpretación y se relacionan; y de esto, podemos analizar que entonces el teatro pobre significa una interpretación en la que sólo se necesita de la interpretación actoral y el espectador.

Bueno, ahora hablemos de la biomecánica."La biomecánica estudia los seres vivos, sus estructuras y procesos desde una perspectiva físico-mecánica. Por esta razón, la biomecánica está encargada del estudio de la acción de las fuerzas externas e internas en los organismos vivos, las cuales determinan (total o parcialmente) el desarrollo, estructura y movimiento del organismo", dice la Facultad de Ingeniería de la Universidad de los Andes.La biomecánica fue intoducida por Meyerhold, el cual decía que esta es el entrenamiento de el actor. También afirmaba que la biomecánica es el juego entre el movimiento y el equilibrio que el actor requiere tener.

En clase, nos explicaron que la biomecánica en nuestro cuerpo funciona como palancas, es decir, estamos hechos de palancas, las cuales nos permiten movernos; y de ejemplo nos mencionaron los movimientos que se realizan en el ballet. Estos son la muestra perfecta de las palancas que componen nuestro cuerpo.

Los ejercicios propuestos en esta clase para poder aplicar el teatro pobre y la biomecánica consistieron en hacer actividades en parejas que nos hicieran pensar en cómo resolver balancear nuestro cuerpo relacionándonos con la otra persona. También realizamos ejercicios que nos enseñaban a  cómo fingir una pelea a través de golpes falsos.

Un punto del que se habló en la clase,y logró captar mi atención, fue el término catarsis. Nuestro profesor nos explicó que la catarsis es el proceso en el cual el artista logra cocentrarce tanto en sí mismo que todo a su alrededor desaparece. Esto sin duda ayuda a un mejor desarrollo y una mejor concentración en la interpretación realizada.

Y aquí termino mi tercera publicación, gracias otra vez por leer mi blog. No olviden comentar!


BIBLIOGRAFÍA

http://williammorales.wordpress.com/2008/06/01/%C2%BFque-es-el-teatro-pobre/

http://es.slideshare.net/aramita20/teatro-pobre-grotowski-1470562

http://es.slideshare.net/guest293701/la-biomecanica-en-el-deporte

http://arteescenicas.wordpress.com/2010/01/16/ideas-sobre-interpretacion-la-biomecanica-de-myerhold/